Pietro Ruffo (Rome, 1978) is one of the most appreciated young Italian artists, studied architecture at the University of Rome before beginning a research fellowship at the Italian Academy for advanced studies Columbia University, New York, 2010.
Ruffo’s art is essentially connected to the basic elements of his architecture education: project, paper drawing. Along an intense path of research, the work of Ruffo frees itself without forcing the theoretical dimension and finds synthesis in extraordinary figurative compositions, made with paper cutouts and pins, ceramic, tiles, or painting, articulated in superimpositions of natural landscapes and human forms, geographical maps and constellations, geometries and traces of writing. The result is a stratified work, with multiple visual and semantic interpretations investigating the great issues of universal history, especially individual freedom and dignity, which are constantly threatened by the ongoing contemporary society homogenization.
In recent years he has received several important public and private commissions, leading him to expand his work to an urban dimension.
His main solo shows include: Constellations migration, IA&A AT HILLYER, Washington DC, USA; Centro cultural Correios, Rio de Janeiro, Brazil; Indian Museum, Kolkata, India; Maremoto, Lorcan O’Neill Gallery, Rome; Traversées, Galerie Italienne, Paris; Terra Incognita, Delhi; Breve storia del resto del mondo, Fondazione Puglisi Cosentino, Catania, Italy; SPAD SVII, Galleria Nazionale d’Arte Moderna, Rome; The Political Gymnasium, Blain Southern London; A complex Istant, Moscow, special project for the Fourth Moscow Biennale.
His works are part of several museum collections and private foundations, such as Deutsche Bank Foundation; MAMBO Museum of Modern Art of Bologna; MACRO, Rome; MAXXI Foundation, Rome; Museum of Contemporary Art, Ravenna; Depart Foundation, Rome and Los Angeles; Guastalla Foundation, Rome.
He has supervised several workshops, including the one with children returning from the 2004 attack in school number 1 in Beslan (north Ossetia); with the children of Sarajevo; a project for patients of the Colmar psychiatric hospital in France; with the third year students the school Castelseprio, LABARO BLU, as part of The Museum among the school desks, III edition, MAXXI, Rome, And the last workshop was with the students of the fifth year of the university of architecture (Roma Tre), for the celebrations of the historic district of Garbatella, Rome.
Pietro Ruffo (Roma, 1978) è uno dei giovani artisti italiani più apprezzati; laureato in architettura all’Università degli Studi Roma Tre, ha vinto nel 2010 il Premio New York con una borsa di ricerca presso l’Italian Academy for Advanced Studies alla Columbia University.
L’arte di Ruffo è essenzialmente legata agli elementi base della sua formazione da architetto: il progetto, la carta e il disegno. Lungo un intenso percorso di ricerca, l’opera di Ruffo si libera senza forzature della dimensione teoretica e trova sintesi in composizioni figurative straordinarie, realizzate con ritagli di carta e spilli, ceramica, porcellana o pittura, articolate in sovrapposizioni di paesaggi naturali e forme umane, mappe geografiche e costellazioni, geometrie e tracce di scrittura. Ne risulta un lavoro stratificato, dalle molteplici letture visive e semantiche che indagano i grandi temi della storia universale, in particolare la libertà e la dignità del singolo individuo costantemente minacciate dalla massificazione in atto nella società contemporanea.
Negli ultimi anni ha ricevuto diverse importanti commissioni pubbliche e private, che lo hanno portato ad espandere il suo lavoro in una dimensione urbana.
Tra le principali mostre personali: Constellations migration, IA&A AT HILLYER, Washington DC, USA; Centro cultural Correios, Rio de Janeiro, Brasile; Indian Museum, Calcutta, India; Maremoto, Lorcan O’Neill Gallery, Roma; Traversées, Galerie Italienne, Parigi; Terra Incognita, Delhi; Breve storia del resto del mondo, Fondazione Puglisi Cosentino, Catania; SPAD SVII, Galleria Nazionale d'Arte Moderna, Roma; The Political Gymnasium, Blain Southern London; A Complex Instant, Mosca, progetto speciale per la quarta Biennale di Mosca.
I suoi lavori fanno parte di diverse collezioni museali e fondazioni private, come Deutsche Bank Foundation; MAMBO Museo d’Arte Moderna di Bologna; MACRO, Roma; Fondazione MAXXI, Roma; Museo d’Arte Contemporanea, Ravenna; Depart Foundation, Roma e Los Angeles; Fondazione Guastalla, Roma.
Ha curato diversi workshop, tra cui quello con i bambini reduci dall’attentato del 2004 nella scuola numero 1 a Beslan; con i bambini di Sarajevo; un progetto per i pazienti dell’ospedale psichiatrico di Colmar in Francia; con gli studenti del III anno dell’Istituto Comprensivo largo Castelseprio, LABARO BLU, nell’ambito de Il Museo tra i banchi di scuola, III edizione, MAXXI, Roma; e l’ultimo quello con gli studenti del quinto anno della Facoltà di Architettura dell’Università degli Studi Roma Tre, nell’ambito delle celebrazioni dedicate al centenario dello storico quartiere Garbatella di Roma.
